乐器展大概是所有行业展会里声音环境最复杂的。吉他、钢琴、架子鼓、管弦乐，各种乐器的声音在展馆里交织碰撞，形成一片壮观的声浪。在这种环境里，一个乐器品牌的展台要想被人听见，光靠更大声没有用，因为大家都很大声。
我们做过一个高端手工吉他品牌的展台。他们的吉他是手工定制，每一把琴的面板、背侧板都是根据木材的特性单独调音的，音色温暖而有层次。往届他们参展就是挂一墙琴，旁边放一个试琴区，观众可以拿下来试弹。但周围环境太吵了，试琴的人根本听不清细节，往往弹两下就放下走了。
这个问题怎么解决？我们给他们设计了一个“声音绿洲”的概念。
展台主体是一个半开放的木结构空间，外形像一把被放大到建筑尺度的吉他的共鸣箱。外立面用的是和吉他面板相同的云杉木饰面，温润的浅色在展馆的金属和玻璃中显得特别亲和。
关键是内部。我们在展台内部做了一个全封闭的专业试音间，用专业级隔音材料和吸音模块建造，门一关，外面展馆的噪音瞬间消失，里面安静得像录音棚。试音间里只放一把琴、一把椅子和一盏暖灯，观众可以一个人坐在里面，安静地试弹。没有围观，没有噪音干扰，吉他的每一个音、每一处共鸣的细节，都清清楚楚地呈现出来。
试音间门口设置了等候区，排队等待的观众可以欣赏挂在展台外区的其他吉他，也可以观看一个循环播放的短片，讲述这些吉他从选材到制作的全过程。
开展后，试音间几乎没有空过。很多吉他爱好者和专业乐手进去之后，一待就是十几二十分钟，出来的时候表情往往是感动的。有人说：“外面太吵了，进来才听到这把琴真正的声音。”品牌方三天展期收获了远超往年的订单和定制意向。
乐器展的展台，不应该只是一个陈列乐器的空间，它应该是第一个让你听到品牌声音的地方。在嘈杂中创造宁静，在浮躁中创造聆听，这才是高端乐器品牌该有的气质。